我想我下辈子还是会这样生活。

说起来，Mr.也算是一个久闻其名未闻其声的乐队了。

自己在订阅的blog中看到过叱咤排行榜上有他们的歌曲，但是也仅仅是看完有点印象却没有想过去听听他们的歌。

在我眼中，华语乐坛都有个很奇怪但也可以说是很正常的现象。每一年乐坛都会涌现很多新人，也会稍微红过一阵子，尤其是在香港，颁奖礼周期一结束，这些领奖的新人在台上哭哭啼啼过，号称明年如何如何努力，但是之后大部分都不知所踪，或者应该说大部分都保持不住凌厉的走势。剩下来能站住脚两年的新人，将会渐渐掌握住主动权，等待适合的时机窜上来。所以基本上新人的专辑我都不会听，这么多的新人，我又不是预测家，实在没有那个精力去猜测哪个是接班人哪个是以后的大红人。我都是等第二年颁奖礼的时候如果他们仍然被记住，我才会刻意去寻找他们的新作连同旧作一并听。

而对于Mr.，幸好香港有叱咤，幸好我没有按习惯办事。

我喜欢看叱咤，它算是在所有的华语颁奖礼上最为注重原创的颁奖礼。它愿意去鼓励与加冕用心做音乐的人。Mr.就是在这个颁奖礼中受到了巨大的肯定。碰巧找到了这张专辑，没想到一听下来，真算是惊喜连连。

我个人认为，香港终于算是出现了能继承beyond精神的乐队了。

港乐的主力类型中，K歌音乐与独立音乐一直都是薪火相传，生生不息。HIPHOP之前有LMF，现在有农夫。长期的空白存在在黄家驹死后beyond解散后的乐队音乐中。Mr.总算填补了这个空白。

信念，是玩乐队的人最重要的东西。好的音乐，听歌的人能够从中获取所需要的信念。没错，从这张专辑中我听到了信念，这不是因为主唱的声音与EASON相似，这也不是因为专辑的编曲与beyond相似可以解释的。或者是太久没有听到香港的乐队发声了。

而我更愿意把这张专辑看做是对beyond的一种致敬，而不是一种取巧的模仿。下一张希望他们能够走出自己的风格。

09年的年初，幸好还不算错过Mister。

和我们从来没经历过这么真切的金融危机的读者一样，我们对未来这个危机会导向何处，所知不多。我们现在看到的救市，不论是来自美国还是中国，其效果如何，对未来影响如何，会不会伴之萧条都要放到一个更长远的历史时段中去考察，现在肯定不是下结论的时候。

编辑部里最初的兴奋就跟这个题目一样，觉得人生赶上一次这样的金融动荡是件很有意思的事。我们可真是少年不识愁滋味。如果萧条来了怎么办？我们还是很乐观：可能会失业？萧条也不过就是三五年光景吧？我们可还有三十年五十年的好日子呢；个人资产缩水？如何理财？理财就是理未来，我们不缺未来的想象空间啊·····

对于年轻的公司人来说，事业才刚刚开始，财富也才刚刚积累，大好前程在前面。如果大萧条真的来了，你可以在这段时间去学习充电。即便这个你也做不到，虚掷了几年光阴，那就虚掷了吧，你还来得及。

我们想把这种乐观的情绪传递出来。这种乐观不仅仅是来自于我们对未来的自信，还来自我们相信进步总是主题。回顾一下1987年吧，那次的危机同样声势惊人，但资本市场的崩溃并没有传导到实体经济当中，接下来新技术的发展很快把美国和全球带入到新经济当中。这一次，什么才是真正的救世良方？

·····

不要担忧，创新是一件值得期待的事。人的创造力已经在这个星球上创造了无数个奇迹，为什么不能相信我们、不能相信我们的未来呢？

——《不要担忧》摘自《第一财经周刊》第31期，伊险峰

迷茫。金融危机还真来了。

黑色九月，相信后面陆陆续续还有更多的影响会浮现出来。

我上大学的时候没赶上牛市，赶上了通货膨胀，在远离家乡2000多公里的地方每天担忧着吃饭穿衣消费的各种问题。

等我看见股市的商机时候，随着我购入我人生中的第一只股票，股市开始进入下滑阶段，一跌就跌个67%。

等我马上不用念大学了，以为马上自己就能自力更生回馈爸爸妈妈的时候，就赶上了金融危机。大学扩招已经让就业形势非常严峻，偏偏还要加上一个国家经济困难，全球金融危机。

我其实蛮想不担忧，乐观起来的。

或者，我去考考研？等研究生读完出来，或者金融危机就结束了？

或者，我更应该去掉一心两意的想法。坚定自己的信念。

找工作，然后努力的工作。

差的环境就更加努力一点，环境好起来了，就适当享受一点。

恩。不要担忧了。

被极度关注肯定不会是一件好玩的事情。

小周的新专辑这次竟然提早了半个月就泄了。

于是我提早高潮了。

这张专辑一听下去，总体感觉就比《我很忙》要来的流畅，至少我自己认为比那张专辑好。

从《叶惠美》之后，开始了全亚洲同步发行，于是开始了泄密的旅程，每次都在专辑发行之前就能够有试听。

这一次更加肆无忌惮，不但有试听，而且提早半个月，重点还是泄露版的竟然还是320K的高清晰版。
...

在我眼中，她才算是独立音乐。

总是会记得她在金像奖的领奖台上的那句话，“虽然我拿奖了，但我还是不会加价，请多来找我。”

接着她竟然还是这样的低调，要找她的图片要找很久才找得到，要找这张专辑也是要找很久才找得到。

上次托人帮我在香港带，没想到连HMV这样的连锁店都不知道她是谁。看来下次还是要自己亲自去了。

她的声音与她的创作是她致胜的关键。之前看过一个评论说，THE PANCAKES与My Little Airport应该都算是独立音乐吧，为什么THE PANCAKES到现在还没红，还没什么人知道。有人回帖说，这是因为THE PANCAKES把音乐当兴趣，而My Little Airport把音乐当事业。

这张专辑不知道算不算一个很好的证明。这绝对不是一张适合共享的专辑，不要大声播放只要戴上耳机自己静静的聆听。里面的歌曲肯定都是有故事的，而且很明显的听出来都是她自己个人的故事。

在这个乐坛里面，创作人，歌手都是在唱着别人的故事，最成功如陈奕迅感动我们的都只是因为他演成功了歌曲里面的角色与故事。而THE PANCAKES则是彻头彻尾为自己写歌为自己唱歌。喃喃自语才是她的音乐中最为动人的旋律。

面对这样的一张专辑，更多时候我真的只能多次反复地说“值得听”，然后我就会继续埋头去听。

其实自己一直想要做的报告是有关《不想放手》VS《我还是你的情歌王》，一直在构思，但是构思到一半，实在发现没得比，EASON简直就是完胜状态，比起来没有意思。于是趁着自己实习的机会，做了一个关于《不想放手》的报告。呵呵，说是报告，其实也就是一点感想，凑合着吧。

一、制作阵容

01. 27 Seconds (Music box of "然后怎样")
02. 路...一直都在 (作曲：Adrian Fu 作词：吴向飞/Adrian Fu )
03. 独居动物 (作曲：LEVEL28 作词：吴向飞)
04. 倒带人生 (作曲：方大同 作词：葛大为 )
05. Aren't You Glad (曲词：Russell Harris)
06. 七 (作曲：倪子罔 作词：吴向飞 )
07. 不要说话 (曲词：小柯)
08. 漂亮小姐 (作曲：倪子罔 作词：卓伸颖 倪子罔)
09. 臭美 (作曲：曲世聪 作词：吴向飞)
10. 土星环 (作曲：Adrian Fu 作词：黄伟文)
11. 然后怎样 (作词：林夕 作曲：曲世聪 )
12. Hidden Message

《不想放手》都是由Jim Lee监制，编曲由Mac Chew和刘志远包办。这种组合我觉得能够很好的保持专辑的连贯与完整。

与广东专辑对比，词曲阵容似乎比较弱势，毕竟缺少C.Y. Kong，Eric Kwok，梁翘柏，而黄伟文与林夕也只负责了一首词。与以往国语专辑对比，越来越会发现EASON喜欢用一些内地的新晋创作人。离开英皇之后，也就是《怎么样》开始，这种趋势非常明显。这个时候的EASON其实本来就不需要周杰伦的《淘汰》作卖点，他本身就是卖点，于是使用新晋的创作人我认为也仅仅是他喜欢那首歌而已。

这样的制作阵容，在当今的华语唱片市场，属于中规中距，很明显，EASON的意图并不在制作阵容上。

二、词曲分析

1、曲

整张专辑顺着听下来，第一感觉就是很平淡很平均，并没有出现大路作，《十年》，《爱情转移》等这种一听就朗朗上口的歌曲一首都没有，而且感觉怎么好像没有K歌，这种感觉跟刚听《怎么样》的感觉一样。但是我却喜欢这样的感觉。对于EASON，我一直以为慢热型的专辑会更精彩，耐听是EASON的招牌，也是他征服听众的魅力所在。所以这种平淡反而更加加深我对这张专辑的期待，于是果然不出所料，《倒带人生》、《不要说话》、《Aren't You Glad》、《然后怎样》等等慢慢浮出水面，而也一步一步被专辑征服。

在编曲方面，可能《Listen To Eason Chan》玩得太过火了，也是因为EASON的国语专辑一直都是比较稳重，所以整体的编曲没有太出彩的地方，趋向简洁，也是一贯的国语专辑路线。而在曲目的编排方面，是比较一脉相承的。音乐开头，隐藏曲目结尾，中间曲目的过渡都很自然顺畅，不会突兀。

2、词

我听一张新专辑，总是会有个习惯（其实也是因为MP3下载下来没有及时的歌词出现），就是先一整张专辑听下来，不看歌词，听一遍，觉得有出彩的曲或者有期待的地方，就继续听第二遍，不断的REPLAY，然后总会很自然的听出一些一击即中的歌词。感觉就像你躺在床上，戴着耳机，迷迷糊糊的听歌，然后突然一些歌词进入你的耳朵，你会瞬间被电击到一样惊醒，你会共鸣或者感动。而这些歌词往往就是最好的歌词。下面的是把我瞬间击倒的歌词。

“回忆 只剩下局部 就算再和你 倒带人生 能失而复得 那时 环游世界的梦 也不再做了 只要依靠着 晚餐”—《倒带人生》

“And as the world turns on and on.Love is lost and love is won,laughed and cried when we were young”—《Aren't You Glad》

“愿意用一枝黑色的签笔 画一出沉默舞台剧 灯光再亮也抱住你 愿意在角落唱沙哑的歌 再大声也都是给你”—《不要说话》

“寂寞像我 睡 在哪里 也可以 为什么 睡 在这里 我不过是 不服输 一直以为 真的有 小王子”—《土星环》

“走过一个天堂 少一个方向 谁在摧我成长 让我失去迷途 的胆量 我的快乐时代唱烂 才领悟代价多高昂 不能满足 不敢停站 然后怎样”—《然后怎样》

回头一看制作阵容，就发现填了三首歌曲的吴向飞竟然一首都没有入选，不得不对这位被评价为“国内最顶尖的作词人”感到遗憾。上网去找了一下他的作品，满满的一页，但就是没有一首歌词让我有点印象。他的词缺乏一击即中的力量，有些也很不知所云，也会有些空口号，相反，林夕、黄伟文、葛大为等老牌填词人仍然驾驭的很好。

三、奕迅分析

提到这张唱片的EASON，我觉得还是要从他的唱片公司说起。自从EASON转投到新艺宝之后，我个人觉得他在专辑上的自主性的确比以往任何一个阶段要高，以前的华星，英皇，他也只是在做音乐，但是在新艺宝，他是在玩音乐，无论从《U87》的《浮夸》到《What’s Going On》的《裙下之臣》再到《Listen To Eason Chan》，他不断地给大家惊喜，从单曲到整张概念专辑。也许在国语专辑上，他还是有点保守，但是《怎么样》里面不也有些把玩么？他总是会想方设法的加入自己的想法，对曲目的选择上面也多了很多他的影子。于是这张专辑，我认为与前两张专辑相比，EASON的想法更加的多，主导权也更加的多。他说他要每一首歌都好听，于是每一首歌都耐听了。

EASON的每一张专辑，夸张一点说，每一首歌，我都认为他是在歌唱生活。而且EASON最厉害的地方就是他唱的总是别人的生活，唱的总是大家的生活。林夕与黄伟文总是会挖掘每个人的生活，写出歌词，EASON就去演绎。你是很难去怀疑他歌曲里面的故事，你是很难怀疑他歌声里面的故事。他这么真诚的唱着，他唱着的那个失恋的人就是我，他唱着的那个人来人往的人就是我，他唱着的那个最佳损友就是我。他深情的演绎着每个人的故事，他演绎出我们的孤独与无奈，听见前奏，就开始纠结，听完歌曲，就开始沉睡。哪怕是《漂亮小姐》的痞子与《臭美》的自恋，他都在用自己的声音告诉所有人，我不只是K歌之王，其实我还是一个人。生活就开始在这些歌声中，变得热闹起来。

在《不想放手》的唱法上面，EASON愈发成熟。从05年复出之后，或者更近点，从有了女儿之后，EASON的声线开始步入一种很稳定的状态，中音演绎的异常圆滑。而相对技巧，EASON的优势其实在于真诚。音乐是一种态度，从歌曲里面能够听出来歌者的态度，而EASON一直都是这样的诚恳与用力。可以说，制作阵容是假的，唱片封套是假的，公司营销是假的，这张唱片最出彩的地方，就是EASON本人，就是他的诚意，就是他的诚恳，就是他的真。时代怎么变，这种真，往往无懈可击。

当然，对于这张唱片还是有疑问的地方，也是比较遗憾的一点。就是《土星环》，在最后一段，“你笑我笨也可以”这边出现了破音，我听着挺不舒服的，本来满喜欢的一首歌，就是不想听到最后，不想听到那个破音，不知道这是不是刻意而为，反正我个人不大喜欢。

四、总结

在我眼中，唱片分为唱作人的唱片与非唱作人的唱片。唱作人的唱片就是看创作力，非唱作人肯定就是看歌曲演绎。

陈奕迅，他从1995年一直到现在，一直以一个歌者的身份出现，偶尔的创作也是玩玩而已。但是他却能熬过这13年，也可以说，是红了13年。95年流行偶像，00年流行唱作，现在流行个性。每一次潮流的变迁，EASON总是不会被淘汰。这是他的功力。

大概答案就在于他一直把他的音乐与时代的生活紧密相连吧。13年，潮流会变，热点会变，但是生活仍然不变。每个人都要生活，每个人都要经历很多个阶段很多压力，然后发现EASON还是一直在身边，搞搞怪，唱唱歌。他仍然站在华语乐坛的高峰，把握住别人的生活，把握住每一次潮流的转变。

不想放手，这是不是他对音乐的态度呢？整个华语乐坛，现在大概只剩下他不会让人失望吧。周杰伦，蔡依林，五月天，每次发片的期待有多高，到最后往往是失望就有多深，但是EASON总能做到让你有那么一点点期待，然后又不会让你有多大失望。他很稳健的原地踏步，而每一次的踏步都是那么精彩好看。偶尔给你点惊喜，偶尔装个痞子，偶尔变成阿怪吓吓你，然后又回去原地踏步去。《Special Thanks To…》是多难超越的作品啊，没关系，你继续唱着，我们就会继续听着。你的原地踏步，也能足够我们聆听很多年。这张自03年《黑白灰》后真正意义上的国语专辑，是今年最美的风景。推荐整张碟。

P.S.感谢百度贴吧的ktm1987同学对我失误的指正。我以后会更加谨慎与求证。你让我学懂了一个东西。感谢你。